Картины Марины Колдобской родом из рая – земли, полной цветов и зверей, живущей, не ведая стыда, раздумий и сомнений, земли до сотворения человека.

 

Розы и лилии, букеты и гроздья, клумбы и целые цветочные поляны превращают выставочный зал в подобие нерукотворного сада, тропических зарослей, плантаций дурмана. Внимательный зритель увидит, однако, как сквозь цветы прорастают атропоморфные формы — вагины и фаллосы, глаза и зубы, руки и волосы. Они глядят на нас, духи утраченного Эдема, они зовут нас вернуться.

 

Звери на этой земле бесстыдны и кровожадны. Они играют, совокупляются и гибнут, они подстерегают, терзают и пожирают друг друга. Они из тех времен, когда животные умели говорить, они – это мы, хищники и жертвы, они глядят на нас с картин, а мы глядим на них, вспоминая и узнавая.

 

Картины Колдобской написаны просто – кажется, проще некуда. Несколько энергичных линий, несколько ярких пятен, решенный широкими мазками фон. Но в этой выверенной простоте просматривается жесткость дизайнерского знака, строгость графических формул русского авангарда, агрессия тоталитарного плаката и магический ритм племенных орнаментов.

 

Иллюзия, что картина создается легко и быстро, развеивается, когда берешь ее в руки – она тяжела от множества слоев краски. Видимая простота решения — результат десятков отброшенных художницей вариантов. Труд не в тягость – комбинируя линии и пятна, выверяя контрасты, играя фактурами, любуясь кляксами, мазками и потеками, художница осуществляет целительный шаманский акт, чтобы добыть то единственное, что стоит труда — Радость.